galerijski program

Iva Katalinić umjetnička istraživanja unutar tekstilnog stvaralaštva temelji na primjeni i upotrebi tehnika ručnog vezenja, slobodno poteznog vezenja na šivaćem stroju, krojenja, šivanja, tkanja, tufiranja i tapeciranja. Pritom obrađuje teme, motive, prizore i utiske iz svakodnevice, koji, protkani ili izvezeni nitima konca i pređe, stvaraju nove bajkovite emotivne pejzaže.

S fokusom na prostornosti i poetici taktilnog doživljaja, tako nastaju ambijenti sazdani od minijatura koje se najbolje sagledavaju pod povećalom, sve do instalacija, tapiserija većih
formata i raznovrsnih primijenjenih objekata.

Tekstil, kroz raznolike tehnike obrade, postaje jezik igre, znatiželje i sjećanja. Na intersekciji zanata i umjetnosti, intimne geste i kolektivnog, u dijalogu unutarnjeg i izvanjskog, svakodnevice, taktilnosti i mašte; ono krhko i prolazno utkano u formu otvara
prostor zajedničke imaginacije, sporijeg doživljaja i osjećanja prostora.
Radovi novijih datuma tematiziraju i propituju anonimnost, intimnost i spektakl u doba post interneta i tvore začudan vizualni svijet, poput vremenske kapsule, sačuvanih emocija, ili
svojevrsne osobne vremenske rukopisne niti.

Biografija
Iva Katalinić
+385 98 198 91 07
bluepersuedeshoes@gmail.com
Iva Katalinić rođena je 9.6. 1992. u Rijeci. Nakon završene Srednje škole za primijenjenu umjetnost u Rijeci, 2011. godine upisuje Akademiju primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci, gdje 2016. godine stječe zvanje Magistre primijenjenih umjetnosti. Do sada je ostvarila nekoliko samostalnih izložbi a sudjelovala je i na brojnim skupnim izložbama, kao i na radionicama i seminarima iz područja prostorne instalacije, kazališne i filmske scenografije, u Hrvatskoj i inozemstvu. Članica je strukovnih udruga HDLU Zagreb, ULUPUH i HUIU.
Primarno djeluje u područjima tekstilnog stvaralaštva i kazališne scenografije. Radila i na nekoliko filmskih produkcija u sektoru scenografije i kostimografije. Pripravnički staž završila je
kao stručni suradnik – kreator lutaka/slikar/tehnolog u radioni Gradskog kazališta lutaka Rijeka, nakon čega se honorarno zapošljava u radionama HNK Ivana pl. Zajca u Rijeci, uz rad na
različitim umjetničkim projektima i inicijativama, u funkcijama umjetničkog suradnika, asistenta ili autora. Za rad i obradu tekstila i tekstilnih tvorevina, kao svoju primarnu samostalnu autorsku
djelatnost, istražuje i koristi tehnologije i tehnike ručnog vezenja, slobodno poteznog boda na šivaćem stroju, vezenja na vodotopivoj tkanini, te vezenja i tkanja tapiserija i tepiha. Na taj način izrađuje skulpture, slike, ilustracije, različite uporabne, dekorativne i primijenjene objekte. Na najrecentnijim samostalnim izložbama “Utkan put” i “Kroz ušicu igle” takvim je radovima
oblikovala ambijente sazdane od raspona ručno vezenih minijatura, koje je ponekad potrebno sagledati kroz povećalo, sve do tapiserija većih formata, kao i izvezenih skulptura i prostornih
instalacija. Osim primijenjene umjetnosti, kao polažišne točke za umjetnička istraživanja, takvom vidu tekstilnog stvaralaštva, nerijetko prethode različite priče ili narativi, koji motiviraju,
nadahnjuju procese u radu ili su sadržani u vezu.

 

Galerija HUiU / Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Zagrebačka 27, Pula
5.2.-3.3.2026.
pon-pet, 10-14 i 16-20h
Organizator:
HUIU – Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Dizajn plakata: Vjeran Juhas
Voditeljica galerijskog programa: Kristina Nefat
Koordinatorica galerijskog programa: Katja Kliba
Voditeljica tehnike: Petra Pletikos
HUiU izložbeni program financiran je sredstvima Odjela za kulturu Grada Pule, Odjela za kulturu i zavičajnost Istarske županije, Ministarstva kulture i medija RH i Zaklade Kultura nova.

U HUiU galeriji predstavili smo izložbu IN DIS Plodovi, koja okuplja radove nastale kroz tri radionice u sklopu programa In DIS Plodovi, realizirane s učenicima pulskih srednjih škola i studentima Sveučilišta Jurja Dobrile u Puli.

Izložba donosi rezultate radionice sitotiska za učenike srednjih škola, radionice analogne crno-bijele fotografije, kao i radionice sitotiska sa studentima Studija dizajna i audiovizualnih komunikacija. Kroz intenzivan praktični rad u laboratorijima HUiU BLOK-a, polaznici su imali priliku upoznati analogne tehnike tiska i fotografije – od ideje i pripreme motiva, preko rada s materijalima i alatima, do izrade finalnih radova.

Radionice su bile usmjerene na učenje kroz proces, eksperimentiranje i razvoj autorskog izraza, uz naglasak na ručni rad, analognu tehnologiju i razumijevanje cjelokupnog stvaralačkog ciklusa. I

Galerija HUiU / Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Zagrebačka 27, Pula

15.12.-23.12.2025.
pon-pet, 10-14 i 16-20h

24.12.2025. 10-14h

IN DIS Plodovi program financiran je sredstvima Odjela za kulturu Grada Pule, Odjela za kulturu i zavičajnost Istarske županije, Ministarstva kulture i medija RH i Zaklade Kultura nova.

ZVONIMIR ČAČIĆ – biografija
Grafički dizajner, ilustrator, karikaturist i amaterski fotograf, ali i rockabilly te košarkaški fanatik, rođen je 20. 12. 1976. godine u Rijeci. Završio je opću gimnaziju u Puli te je diplomirao 2001. godine na Grafičkom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu, na dizajnerskom usmjerenju.
Od djetinjstva pokazuje velik interes za crtanje i likovnu kulturu, a za vrijeme studija nastaju i prve komercijalne ilustracije. Nakon diplome odlazi u Sjedinjene Američke Države te nekoliko mjeseci radi u dječjem ljetnom kampu Becket (Massachusetts) kao voditelj grafičkih umjetnosti (graphic art director), gdje osmišljava cjelokupni program te vodi nastavu iz likovnog odgoja i grafičkih tehnika.
Nakon odsluženja vojnog roka, 2003. godine počinje raditi kao grafički dizajner, a 2008. postaje članom Hrvatske zajednice samostalnih umjetnika (HZSU) te svojim radom i suradnjom s brojnim klijentima ostavlja trag u kulturnom, gospodarskom, civilnom, turističkom te posebno sportskom segmentu grada Pule, ali i šire. Oblikovao je brojne logotipe i vizualne identitete tvrtki, klubova i manifestacija, zatim plakate, brošure, publikacije, tiskovine i druge grafičke proizvode.
Za svoje radove dobio je nekoliko domaćih i inozemnih nagrada i priznanja, imao je dvije samostalne izložbe, tri autorske koncepcije izložbi te je sudjelovao na 62 skupne izložbe u Hrvatskoj i inozemstvu. Radovi su mu objavljeni u stručnim knjigama prestižnih izdavača s područja dizajna (Graphic Design Inspirations – Daab (Njemačka); Mastering Type: The Essential Guide to Typography for Print and Web Design – Denise Bosler, How Books, (SAD) i fotografije (Portret Hrvatske 2020 – Hrvatski fotografski centar (Hrvatska). Također, veliki je međunarodni uspjeh postigao na području karikature osvojivši najveće nagrade i priznanja na nekoliko renomiranih međunarodnih festivala (Hrvatska, SAD, Južna Koreja).
Član je Hrvatske zajednice samostalnih umjetnika (HZSU), Hrvatskog društva karikaturista (HDK) i Hrvatskog dizajnerskog društva (HDD), a živi i djeluje u Puli kao samostalni umjetnik.

Galerija HUiU / Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnikaZagrebačka 27, Pula
13.11.-5.12.2025.
pon-pet, 10-14 i 16-20h
Organizator:
HUIU – Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Dizajn plakata: Zvonimir Čačić
Voditeljica galerijskog programa: Kristina Nefat
Koordinatorica galerijskog programa: Katja Kliba
Voditeljica tehnike: Petra Pletikos

HUiU izložbeni program financiran je sredstvima Odjela za kulturu Grada Pule, Odjela za kulturu i zavičajnost Istarske županije, Ministarstva kulture i medija RH i Zaklade Kultura nova.

Dođite i otkrijte tihu snagu prirode koja, unatoč svemu, uvijek pronalazi svoj put.

 

BIOGRAFIJA

Ana Grubić je interdisciplinarna umjetnica rođena je 1976. godine u Rijeci. Diplomirala je na Filozofskom fakultetu u Rijeci, na Odjelu likovne kulture s izbornim kolegijem grafike kod profesora Josipa Butkovića.
Aktivno je djelovala i u Kalkografskom ateljeu na Sušaku. Od 2004. član HDLU Rijeka.
U početku je radila u tradicionalnim grafičkim tehnikama dubokog tiska a kasnije digitalnu grafiku.
Nakon povratka umjetničkoj praksi bavi se uglavnom slikarstvom, posebice akvarelom. Recentniji radovi temelje se na interdisciplinarnom pristupu. Na trećem trijenalu grafike u Zagrebu 2003. dobila je Nagradu Gradskog ureda za kulturu grada Zagreba. Izlagala je samostalno i na skupnim izložbama u zemlji i inozemstvu.

SAMOSTALNE IZLOŽBE:

2005. Izložba grafika, Galerija Juraj Klović, Rijeka
2020. ‘Prisutnost’, izložba akvarela, Galerija Juraj Klović, Rijeka
2022. ‘Slojevi koji preobrazbu znače’ samostalna izložba, Galerija Turnac, Novi Vinodolski
2024. ‘Otpornost’ Galerija OK, Rijeka

2022. xxv. Međunarodna likovna kolonija Križanke, Ljubljana

NAGRADE:
2003. Nagrada Gradskog ureda za kulturu grada Zagreba, Treće hrvatsko trijenale grafike, Zagreb

GRUPNE IZLOŽBE:

1999. Završna studentska izložba, Galerija Kortil, Rijeka
1999. Projekt ‘Doručak na Korzu’ Jadranski trg, Rijeka
2000. Projekt ‘Slušajmo Zemlju’, Trg Republike Hrvatske, Rijeka
2001. 3.međunarodna izložba Ex Librisa, Galerija Kortil, Rijeka
2001. Mail art Soeul, Soeul, Koreja
2003. Treće hrvatsko trijenale grafike, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, Zagreb
2004. Novoprimljeni članovi HDLU Rijeka, Galerija Juraj Klović, Rijeka
2005. Ek- sistere: sublimno-neprikazivo-ekstatično, Galerija Kortil, Rijeka
2005. Premio Aqui,7, internacionalni bienale grafike, Area espositiva Kaimano, Aqui Terme, Italia
2005. Ek- sistere: sublimno-neprikazivo-ekstatično, Muzej Međimurja, Čakovec
2005. Frakcija, Galerija Kortil, Rijeka
2005. Croatian printmaking show, Arts Iowa City Gallery
2005. Nova riječka scena, UG Dubrovnik
2005. Dijalog, Ana Grubić i Iva Gašparić, Galerija Juraj Klović, Rijeka
2006. 4. hrvatski trijenale grafike, Gliptoteka, Zagreb
2006. Nova riječka scena, Galerija umjetnina Split
2016. Ex Tempore Piran, Piran Slovenija
2017. ‘Kritičar bira’ izložba HDLU Rijeka, Rijeka
2020. ‘Neizvjesna izložba’ Galerija Kortil
2020. Godišnja izložba HDLU Rijeka
2021. Corpus Humanus HDLU Istre
2022. ‘Boje – Plavo’ tematska izložba HDLU Istre
2023. ‘One su tu’ Vinkovci
2023. HDLU RI Godišnja izložba

 

Galerija HUiU / Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Zagrebačka 27, Pula

16.10.-7.11.2025.
pon-pet, 10-14 i 16-20h

Organizator:
HUIU – Hrvatsko udruženje interdicisciplinarnih umjetnika
Dizajn plakata: Vjeran Juhas
Voditeljica galerijskog programa: Kristina Nefat
Koordinatorica galerijskog programa: Katja Kliba
Voditeljica tehnike: Petra Pletikos

HUiU izložbeni program financiran je sredstvima Odjela za kulturu Grada Pule, Odjela za kulturu i zavičajnost Istarske županije, Ministarstva kulture i medija RH i Zaklade Kultura nova.

Predgovor iz kataloga izložbe “NIT” povjesničarke umjetnosti Kristine Tamare Franić:

“Jeste li se ikada zapitali – je li vaša sudbina, odnos s drugim ljudi- ma, prijateljstva i ljubavi samo slučajnost ili postoji skriveno tka- nje vremena i prostora koje vas, poput niti, vodi vašoj sudbini. U mnogim kulturama isprepliću se legende o nitima sudbine, nitima koje nas povezuju s drugim ljudima, majčinom utrobom, našom podsviješću ili duhovnom dušom.
Legenda o crvenoj niti, popularna u azijskim državama, pogotovo u Kini i Japanu, sadrže priču punu simbolizma o odnosima, ljubavi i sudbini, ali nam također govori o načinu na koji, kao ljudska bića, doživljavamo te pojave i prihvaćamo ih dijelom svojih života. Simbolika niti poručuje kako naša logika očekivanog nema i očekivani ishod – jer niti uvijek tkaju svoju nepredvidljivu, emotivnu priču. Još jedna snažna simbolika niti predočena je u antičkom mitu o Tezeju i Arijadni, a govori o Tezejevom ulasku u mračni labirint kako bi ubio strašnog minotaura, čudovište koje je pola čovjek – pola bik. Iz labirinta Tezej uspješno pronalazi put iz teške situacije zahvaljujući odmotanom klupku vune koji mu je poklo- nila Arijadna. Uronimo li dublje u simboliku tog mita, otkrivamo kako smo taj labirint mi sami, skriveni od samih sebe, a pomoću podrške, ljubavi i povjerenja možemo uništiti i najmračnije kutke svoje osobnosti, te izići na svjetlo kao pobjednici.
Sanja intuitivno osjeća tu nepredvidljivu snagu ljudske povezanosti i zabludjele otuđenosti, stoga je izabrala motiv niti kao ukopani postament, arhetipski putokaz „izlaza“ iz emotivnih stratuma obiteljske prošlosti, kako bi izrazila svoje emocije kroz labirint slika koje je izložila. Kroz evocirajuću koreografiju svojih apstraktnih slika, ritualistički pokret naboranog krojačkog papira koji stvara taktilni, nadrealni pejzaž emocija – crvenih linijskih interpunkcija i crnih akrilnih, mrežastih zapisa koje ispresijecaju površinu slike dajući joj dramatičan vrisak života – njena djela istražuju fluidnost vremena, sjećanja i pripadnosti.
Apstraktni „assemblage“ nadrealnog ugođaja, nastao je kombiniranjem kolaža, papira za krojenje, svilenog papira, akrila i ugljena. Umjetnica savršeno balansira između minimalizma elegantnog odabira boja (oker i crvene) i raskošnih bjelina, kako bi sliku na kraju artikulirala snažnom, likovnom gestom poteza grafitnih nijansi i crnine. To je prepoznatljiv Sanjin intimistički stil slikanja, kojem je dosljedna dugi niz godina. U dijalogu između spontanosti i pro mišljenosti, ona ne odustaje od suptilne palete i lazurnih namaza boja, atmosferske perspektive koju kontrapostira s ekspresivnom gestom crteža. Kombinira razne likovne tehnike i hrabro eksperimentira s drugim materijalima i izražajnim sredstvima.
Umjetnica definiranog stila stvara pamtljiv prostor, gdje se izgubljena sjećanja vraćaju i ponovo zamišljaju kroz neprekinutu naraciju protoka vremena i htijenja na osebujan, iskren i snažan način koji nas ne ostavlja ravnodušnima. Neka nam ova izložba bude nadahnuće za osobnu introspekciju i pronalaženja puta iz tame labirinta u svjetlo i nadu.”

 

Sanja Simeunović Bajec rođena je u Puli 6. studenog 1975.g. Završila je Školu primijenjenih umjetnosti i dizajna u Puli, te 1999. g. diplomirala na Filozofskom fakultetu u Rijeci Odsjek likovne kulture, slikarski odjel u klasi prof. Ksenije Mogin. Da- nas radi u Školi primijenjenih umjetnosti i dizajna – Pula kao prof. stručnih predmeta. Uz umjetnički rad i rad u školi pred- sjednica je Udruge More, u kojoj je osnivač likovno kreativne radionice Artić, koja aktivno djeluje u Karlo Rojcu već dvadeset i tri godine. Za svoj pedagoški rad, kao mentor ostvarila je mnogobrojne nagrade. U Galeriji Studentski studentskog doma Pula moderator je programa galerije, kojim potiče izlaganje mladih autora Do sada je imala tridesetak samostalnih izložbi koje su osim u svom gradu predstavljene i u mnogim drugim gradovima. Sudjelovala je na mnogobrojnim skupnim izložbama u Hrvat- skoj i u inozemstvu. Značajniji ciklusi su “Između dva svijeta”, “Stvarnost ,opsjena i sjene”, ”Ona nit”, “Recikliranje uma” , “Zapisi” i “Odjeci plavetnila”.
Članica je HDLU-a Istre od 2001.g. u kojem je trenutno i član Upravnog odbora.

Kontakt: Atelje : Pureartsanja, Fojbon 2, 52100 Pula, HR Mob: 00385 98 751929; e-mail: sanja.bajec000@gmail.com

Galerija HUiU / Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Zagrebačka 27, Pula
25.9.-14.10.2025.
Pon-pet, 10-14 i 16-20h

Organizator: HUIU – Hrvatsko udruženje interdicisciplinarnih umjetnika
Dizajn plakata: Vjeran Juhas
Koordinatorica galerijskog programa: Katja Kliba
Voditeljica tehnike: Petra Pletikos
HUiU izložbeni program financiran je sredstvima Odjela za kulturu Grada Pule, Odjela za kulturu i zavičajnost Istarske županije, Ministarstva kulture i medija RH i Zaklade Kultura nova.

 

On Thursday, September 4 at 20:30, the exhibition MakroSafari – a macro photography exhibition by Kristian Medak opened at HUiU Gallery. This exhibition opens the door to the fascinating world of insects and other small arthropods—creatures that, although tiny, play an enormous role in preserving our planet. Through the lens of Kristian Medak, visitors can discover the complexity of their forms, the richness of their colours, and the importance of their presence. The photographs reveal details that the human eye would otherwise overlook, combining artistic vision with scientific value. Visitors have the opportunity not only to enjoy the aesthetic beauty of these images, but also to learn how crucial these small creatures are for maintaining the balance of nature. Come and discover a world you didn’t know existed!

About the author: Kristian Medak, Mag. oecol. et prot. nat., is a specialist in the field of natural sciences, with a particular focus on biodiversity conservation and reducing negative impacts on terrestrial and aquatic ecosystems. He gained professional experience at the Department of Biology at the Faculty of Science, where he participated in the development of monitoring programmes for species and habitat types of interest to the European Union, with a special focus on beetle research (Carabus variolosus nodulosus). Afterwards, he worked as a beetle research specialist at the company Geonatura d.o.o., and since 2023 he has been employed at the IGH Institute as an associate responsible for project management, studies, and technical reports. In addition, he has participated in field research for scientific projects of the Croatian Science Foundation (DinDry) as well as the European project Memorie, in collaboration with the Faculty of Science.

U četvrtak 10. srpnja u 20.00 sati u Galeriji HUiU u Puli otvara se izložba Mediteran 2035 – Očima kreativaca / Iduće poglavlje
& NoMAD MOVIE ART RETROspektiva.

Izložba autorskih radova u sklopu 72. PFF-a

Nakon tri uspješna izdanja projekta NoMAD MOVIE ART – u kojima su hrvatski autori interpretirali filmske klasike – ove godine otvaramo novo poglavlje. Još uvijek se bavimo Mediteranom, ali umjesto nostalgičnih prikaza kultnih filmova, otvaramo prostor za autorske poglede na Mediteran kakav danas jest i kakav bi mogao biti. “Mediteran 2035” spaja retrospektivu i budućnost, fokusirajući se na stvarni, suvremeni Mediteran – onaj koji živimo i osjećamo.
Sedam autora – Franka Tretinjak (Pula), Lucija Bužančić (Split), Luka Duplančić (Split), Goran Radošević (Split), Ivan Milas (Split), Vjeran Juhas (Pula) i Boris Pehar (Mostar) pozvani su da kroz svoj medij (fotografiju, dizajn, ilustraciju ili tipografiju) osmisle i artikuliraju osobni doživljaj Mediterana danas i svoju viziju njegova sutra, u formatu digitalnog printa limitirane edicije.
Kao kontrapunkt prošlogodišnjim nostalgičnim prikazima mediteranskih filmskih klasika, novi će radovi tematizirati svakodnevicu, kontradikcije, ljepotu, ali i gubitak, nostalgiju i otpore.
“Mediteran 2035” otvara prostor za vizualno pripovijedanje koje preispituje identitet, kritizira promjene i propituje budućnosti: klimatske promjene, društva u tranziciji, turizam koji briše autentičnost i gradove koji postaju kulise.
Uz bok s novim radovima, bit će izloženi i odabrani plakati interpretacija mediteranskih filmskih klasika iz ranijih izdanja NoMAD MOVIE ART-a – kao kontrast suvremenim vizijama Mediterana. Time se otvara prostor za osobni doživljaj, introspekciju, interpretaciju i uvijek dobrodošli dijalog.
Izložba je prodajnog karaktera i otvorena je svih dana festivala.

 

Galerija HUiU / Hrvatsko udruženje interdisciplinarnih umjetnika
Zagrebačka 27, Pula
10.7.-31.7.2025.
Organizator: HUIU – Hrvatsko udruženje interdicisciplinarnih umjetnika & Nomad.art
Kustosica: Mirela Jusupović
Dizajn plakata: Luka Duplančić
Koordinatorica galerijskog programa: Katja Kliba
Voditeljica tehnike: Petra Pletikos

HUiU izložbeni program financiran je sredstvima Odjela za kulturu Grada Pule, Odjela za kulturu i zavičajnost Istarske županije, Ministarstva kulture i medija RH i Zaklade Kultura nova.

 

Mediterranean 2035 – Through the Eyes of Creatives / The Next Chapter

& NoMAD MOVIE ART RETROspective
An art exhibition presented within the official PFF programme

After three successful editions of the NoMAD MOVIE ART project – in which Croatian authors interpreted movie classics – this year we open a new chapter. Still with focus on the Mediterranean, we shift from nostalgic portrayals of iconic Mediterranean films to personal, creative visions of the region today and in the future. Mediterranean 2035 merges retrospection with speculation, focusing on the present and the personal experience of today’s Mediterranean.

Seven artists from the Mediterranean – Franka Tretinjak (Pula), Lucija Bužančić (Split), Luka Duplančić (Split), Goran Radošević (Split), Ivan Milas (Split), Vjeran Juhas (Pula), and Boris Pehar (Mostar) – were invited to share their visions through photography, design, illustration, or typography, presented as limited-edition digital prints.

As a counterpoint to previous years’ nostalgic takes on movie classics, the new works address everyday life, contradiction, beauty, loss, longing, and resistance.

Mediterranean 2035 invites visual storytelling that questions the future by addressing climate change, social transitions, tourism erasing authenticity, and cities transforming into backdrops for tourists.

Alongside new artworks, selected interpretations of Mediterranean film classics from past editions of NoMAD MOVIE ART will also be exhibited – a contrast to contemporary visions that opens space for personal reflection, interpretation, and welcomes open dialogue.

The exhibition is open throughout the festival and all artworks will be available for purchase.